上世纪七十年代，怀揣着对生活的期盼，砀山人兴盛起贴年画的习俗，传统喜庆的年画装点着人们的生活，为人们庇佑祈福。为传承经典文化，推动对传统技艺的保护，7月13日，安徽师范大学赴良梨“寻‘梦’经典，智教春蕾”暑期社会实践团队前往砀山县寻找这份喜庆背后的创作者——黄兴桥，去探索他与年画的故事。

“这年画里头的门道可多哩”

黄老师是安徽省非物质文化遗产砀山年画省级传承人，据黄老师介绍，年画分为两种。一种是木刻年画，历史悠久；一种是手绘年画，精细巧妙。接着，黄老师拿出了印刷年画的展示工具：先在梨木上雕刻出精美的纹路，然后在装置上放上熟宣纸，用棕榈叶制作出来的毛刷把纸和梨木板贴合在一起，一张年画就这样完成了。想要做出一幅木刻年画，完整的工序一共耗时一个月。黄老师对工作执着、对所做的事情和生产的产品精益求精、精雕细琢，时刻秉承着可贵的匠人精神。

黄老师说：“从前这年画挂在墙上，在新年里祈福、保平安，而现代人看年画，便觉得这东西古老又迷信。其实，我们也一直在创新，努力跟上时代的步伐。最早我们画一百二十神，保佑祈福，上个世纪我们画农作场景，而现在我们也常常顺应国家潮流，配合国家，画一些弘扬法治的作品，我们一直在想办法让它更好更新。”在新时代的潮流中，年画不仅仅局限于古代神兽，而是随着新事物中不断创新发展。

“这一路走来并不容易”

“从小我跟着我师父学这年画，每天都要坚持练习，身上总沾着些颜料，看起来脏兮兮的。更难的是木刻年画，梨木硬得很，要想把纹路刻得清晰细腻，需要极其讲究的刀工，一旦力度和角度掌握不好，伤到手都是小事，一个板儿就被刻毁了，那可是要一个月的功夫才能做好的。”黄老师叹了口气，“后来技艺终于纯熟了，可年轻人却不喜欢了，在2000年到2010年期间，年画消沉得不像样，几乎没有人再来关注年画，为求生计，我去做了十年的装潢设计师。可这心里啊，就是放不下年画。一代一代传下来的东西，我不做不就没了吗？这可不行！就算收入微薄，我也要把老祖宗的东西传下去！”黄老师讲起这些时，神情有些沮丧。看着自己珍视着的年画屡受波折，黄老师常为此发愁。那三十多位一起画年画的朋友，如今就只剩下他一个人了，黄老师最大的心愿就是让更多的人接触到年画，让它一直传承下去。 

“请让我去你们学校讲年画”

新时代，传统文化受到越来越高的重视。随着这波热潮，黄老师办起了砀山年画美术班，以吸引更多年轻一代学习年画，埋下文化传承的种子。黄老师还在现场给队员们展示了他正在创作的作品，当队员们站在黄老师的工作台前，看着黄老师勾勒着新作品的线条时，黄老师笔尖一顿，抬起了头，看着队员们：“请让我去你们学校办讲座讲讲年画吧！”黄老师表示，这些年来，他一直积极地参加各种各样的传统文化展会，看着别的民间艺术走进校园，开办讲座，他意识到这是一种很有力的宣传方法，因此，他真诚地希望年画也能与新鲜的血液融合，让年画走得更远更坚定。

不忘初心，薪火相传。春蕾团队此次前往黄兴桥老师家中，通过调研活动，让现代人更多地了解年画。作为中国传统文化的一部分，年画应该在保证自身质量的同时注重技术创新，展现传统工艺的魅力与价值。（文/方欣 图/王蕾）