【学海导航】第197期 施旭升：从“唯新是尚”到“二元并存”——百年戏改背景下的中国戏剧新风貌

9月2日下午，借助腾讯会议线上平台，“学海导航”系列讲座第197期如期举行。中国传媒大学艺术研究院教授、博士生导师施旭升教授应邀为同学们带来题为从“唯新是尚”到“二元并存”——百年戏改背景下的中国戏剧新风貌的学术讲座。文学院戏剧影视文学专业和汉语言文学专业学生200余名，部分硕士生、博士生和相关专业老师等，相聚云端，共同参听这场云讲座。讲座由文学院副院长俞晓红主持。

讲座伊始，施旭升教授提取了一百余年来中国戏剧改革的关键词，并对这一历史进程划分时间节点，列出标志性事件。随后，他对“百年戏改”的概念进行了初步解释，他指出，戏剧改革作为一种精神贯彻了百余年来戏剧的创作发展，与20世纪中国戏剧相伴相生。施旭升教授从1900年谭鑫培时代讲起，戏剧走入第一阶段成熟期的同时，社会历史的急剧衰落催生了梨园行内具有反叛精神的艺人，文化艺术界开展了维新和变革的运动，戏改初见成效。施旭升教授认为，梅兰芳对中国戏曲改革功不可没，他在恪守传统的基础上力求创新，其“新戏曲”的创造，带来20世纪中国戏曲新美学的诞生。建国之后，“戏改”表现为“改戏、改人、改制”，除了戏剧剧本的改革之外，戏剧艺人成为文艺工作者，身份变为国家干部；戏班也改为国有剧团。文革期间样板戏的出现都与1950年开始的戏曲改革运动有关，在这一“戏改”进程中，话剧开启了民族化道路，具有中国特色的话剧体系从此建立。改革开放的大潮涌起后，传统剧恢复，探索剧涌现。从内在逻辑来说，“唯新是尚”促发了百年戏改，成为中国戏剧百年百年历史变迁的重要动因，“唯新是尚”在初期象征着革命，代表着新旧对立，随着时代变迁转变为良性的改革和改良，戏剧改革也从二元对立走向二元并存乃至多元并存，展现出中国戏剧开放发展的新风貌。

施旭升教授用总览的视角，带领同学们对一百余年来中国戏剧风貌的历史变迁作了回顾和梳理，激情满怀地用具体事例阐释什么是“戏改”，戏剧为何改革才有出路，才有生命力，才能创造艺术辉煌。讲座结束后，施旭升教授在线上与同学们展开积极的互动，为各位学子答疑解惑；也和老师们就讲座内容作了更进一步的学术交流。（文/全雅雯 图/全雅雯）